Stapelgoede prototypes maken
Wat voor idee er tijdens het brainstormen ook wordt bedacht, het is altijd goed om een prototype te maken. Een prototype is een versimpelde versie van het bedachte creatieve concept. Prototypes helpen de deelnemers om ideeën tastbaar te maken, oplossingen te verbeteren en aannames te testen. Geen probleem als een prototype niet perfect is of nog niet werkt. Het gaat erom dat je een indruk kunt geven van het idee en zo feedback op kunt halen bij gebruikers.
Zoals we al eerder geschreven in ons blog over design thinking, prototyping is gericht op het vertalen van je ideeën in echte producten. En goed nieuws: het maken van een prototype hoeft helemaal niet ingewikkeld te zijn of veel tijd en geld te kosten. Als je na een brainstormsessie je deelnemers direct wilt laten bouwen, zorg dan dat je goed voorbereid bent. Het is belangrijk dat er voldoende materialen aanwezig zijn waar de deelnemers mee aan de slag kunnen. Bij studio stapelgoed hebben we altijd onze prototyping box klaarstaan. Deze box helpt bij het vormgeven van allerlei varianten van prototypes.
We delen graag met je welke vormen wij inzetten. Als je werkt aan een specifiek onderwerp, kun je er ook voor kiezen om sommige zaken al voor te bereiden zodat deelnemers nog sneller kunnen werken. Als het bijvoorbeeld over auto’s gaat zou je speelgoedauto’s of uitgeknipte auto’s en wegen mee kunnen nemen.
Wat er zoal in een prototyping box zit:
1. Tekenmaterialen
Een visualisatie is een mooie eerste stap in het tastbaar maken van het idee. Woorden kunnen tot verwarring leiden en vaak hebben we veel woorden nodig om iets uit te leggen. Beelden brengen een idee tot leven en scheppen helderheid. Je kunt iets aanwijzen en details benoemen. Naar aanleiding van feedback kunnen er altijd direct zaken bij getekend worden. Dus leg stiften en voldoende papier in verschillende formaten klaar.
2. App en webscherm sjabloon
Is het idee een app, webapplicatie of andere digitale tool? Gebruik dan een lijntekening van een smartphone of de blanco browser. Teken hierin de verschillende ‘schermen’ van het idee. Zo kun je tegelijkertijd de werking van het systeem uitdenken. Hoe werkt de applicatie? Welke functionaliteiten zijn er? Wat krijgen gebruikers te zien? Wat kunnen gebruikers doen? Hoe werkt de achterkant van het systeem?
3. Bouwmaterialen
In onze prototyping box hebben wij bijvoorbeeld tape, stiften, klei, lijm, gekleurd papier, elastiek, houten stokjes, karton etc. Zo stimuleer je zoveel mogelijk creativiteit tijdens het bouwen. Prototypes hoeven in deze fase nog niet te werken. Het gaat erom dat er een ‘mockup’ wordt maakt van het idee om te kunnen onderzoeken hoe het eruitziet (vorm, formaat, kleur etc.) en hoe het zou werken. Dit kan helpen om te begrijpen hoe het idee straks zal werken in de praktijk.
4. Digitale tools
Je kunt er ook voor kiezen om prototypes digitaal tot leven te laten komen in bijvoorbeeld een 3D-model. Van dit model kun je eenvoudig weer een video maken. Tegenwoordig zijn er eenvoudige 3D-programma’s waarmee je in een paar klikken al een volledig product kunt creëren. Kijk bijvoorbeeld eens bij SketchUp.
Wil je papieren ‘App schermen’ interactief maken? Dan is de app POP (Prototyping on Paper) handig. Met POP maak je afbeeldingen gemakkelijk interactief. Maak een design in Sketch, Photoshop of gewoon met pen en papier. Upload ze in POP en voeg transities, interacties en lagen toe. Je kunt dit gemakkelijk en zonder code skills doen
Ook het maken van een stop-motion filmpje kan een sterke manier zijn om een idee uit te leggen. Schrijf een script, maak een simpele animatie met bijvoorbeeld eenvoudig getekende poppetjes en spreek eventueel een voice-over in of zet er passende muziek onder. Hou het simpel en beperk de video tot maximaal 3 tot 4 minuten. Met een app als Stop Motion zet je dit zo in elkaar.
5. LEGO
Met LEGO kun je snel en eenvoudig prototypes maken die ook makkelijk te demonteren en te tweaken zijn; maak een deel van het LEGO prototype los, wissel onderdelen om en speel ermee om te zien of het werkt. Je kunt de LEGO stenen gebruiken om ruwe prototypes van producten te maken of LEGO minifiguren gebruiken om de ‘reis’ van een gebruiker te simuleren.
6. Billboard sjabloon
We gebruiken een tekening van een billboard op A3 formaat. Dit idee wordt veel gebruikt wordt in de creatieve sector om op een snelle manier een nieuw idee te pitchen. In het verkeer rij je langs een billboard en moet je in een keer de boodschap kunnen begrijpen. Het draait dus om het vangen van de essentie van je idee in één afbeelding. Door je te focussen op de essentie van het idee dwing je jezelf om keuzes te maken. Je mag eventueel ook tekst of details toevoegen, zolang het geheel maar in één oogopslag te begrijpen is.
7. Advertentie sjabloon
Hierbij maak je een advertentie voor het idee. Hoe zou je jouw nieuwe product of dienst adverteren in een tijdschrift of op het internet? Wat zou jouw doelgroep aanspreken? Welke functionaliteiten en voordelen zou je benoemen in de advertentie? Deze vorm draait om het naar voren brengen van het ‘unique selling point’ van het product en de toegevoegde waarde voor de gebruiker.
8. Storyboard sjabloon
Storyboards worden veel gebruikt voordat een film of commercial gefilmd wordt, om te onderzoeken of een verhaal inhoudelijk wel klopt én goed loopt. Gebruik een sjabloon met lege vlakken, alsof je een striptekening gaat maken. Werk bijvoorbeeld een ‘klantreis’ uit of selecteer de meest belangrijke contactpunten uit de oplossing. Hou het simpel en teken alleen de zaken die nodig zijn om uit te leggen hoe gebruikers dit idee beleven.
9. Moodboard
Een moodboard is een compositie van inspirerende beelden die samen een bepaalde stijl of sfeer uitdrukken. Je maakt een moodboard door afbeeldingen uit tijdschriften of kranten te knippen of je zoekt online naar passende beelden. Dat kunnen quotes zijn, sfeerbeelden of kleuren als het maar past bij je idee. Nu is het moment aangekomen dat je keuzes gaat maken: kijk wat je het beste bij elkaar vindt staan. Leg alle afbeeldingen die je graag wilt gebruiken bij elkaar en bedenk een mooie compositie.
10. Rollenspel
Het rollenspel is een grappige en leuke manier om een toekomstscenario na te spelen en te ervaren hoe het idee er in het echt uit zou zien. Schrijf een simpel script, zorg voor een decor en/of ‘props’ en speel de scene na. Je kunt er ook voor kiezen om het geheel te filmen, zodat je achteraf zaken kunt analyseren of aan de gebruikers kunt laten zien.
Kortom, er zijn super veel opties om aan de slag te gaan met prototyping!
In onze webshop vind je 4 prototype tools.
Wil jij de studio stapelgoed prototyping box zodat je in één keer klaar bent? Neem dan contact met ons op via info@studiostapelgoed.nl
Altijd als eerste op de hoogte zijn van de nieuwste stapelgoed blogs? Volg ons via LinkedIn
We kennen de kracht van een goede brainstorm. Deze begeleiden wij met Studio Stapelgoed met regelmaat. Het gaat hier niet alleen gaat om de sticky notes, de mooie formats, de stiften en de dot stickers. Het begint allemaal met de vraag die wij onze deelnemers stellen. Een “Hoe kunnen we…-vraag” (HKW-vraag) is een klein
Hoe zorg je dat AI niet het creatieve proces overneemt, maar juist versterkt? Bij studio stapelgoed geloven we dat technologie pas waarde krijgt als het samenkomt met mensenwerk. Met verbeelding, verbinding en eigenaarschap. In dit blog laten we zien hoe die balans eruit kan zien, en hoe je dat praktisch inzet in jouw
In de sessies die wij begeleiden, zien we hoe waardevol het is om samen in één ruimte te zijn. De stiften op tafel, de energie in de groep, het tekenen en denken tegelijk – het maakt dat ideeën gaan leven. Tegelijkertijd merken we ook iets anders: teams hebben steeds vaker behoefte aan rust en flexibiliteit.
Een nieuwe organisatiestrategie vraagt meer dan rationele analyse. Het vraagt verbeeldingskracht: samen durven kijken voorbij de bestaande werkelijkheid en ontdekken hoe de toekomst eruit kan zien. Om dit proces op gang te brengen, gebruiken we bij studio stapelgoed de werkvorm 'De Strategische Toekomstwandeling'.
Wil je een goede start van je bijeenkomst, training of workshop? Dan zijn ijsbrekers en energizers ideaal. Maar vaak voelen de klassieke rondjes of ongemakkelijke spelletjes juist geforceerd. Deelnemers worden er zenuwachtig van of zuchten diep bij het zoveelste voorstelrondje. Gelukkig kan het anders.
AI is niet meer weg te denken uit ons dagelijks werk. Toch zien veel mensen het nog vooral als een praktische tool: een hulpmiddel om teksten te schrijven of data te analyseren. Bij studio stapelgoed gebruiken we AI liever als een creatieve bondgenoot – een onverwachte deelnemer aan tafel die nieuwe perspectieven breng
Iedere sessiebegeleider kent het: je hebt een groep enthousiast aan het werk, maar één deelnemer doet niet mee. Soms zie je het meteen – armen over elkaar, een gesloten houding, kritische opmerkingen. Soms merk je het subtieler: iemand haakt af, werkt half mee of houdt zich stil. Wat je ook doet, het heeft effect op de
Werkvormen zijn het hart van onze sessies bij studio stapelgoed. Ze helpen om mensen in beweging te brengen, complexe vraagstukken hanteerbaar te maken en verbeeldingskracht te stimuleren. Maar niet iedere werkvorm past in iedere context. Soms voelt een oefening te speels, te ongemakkelijk of te kunstmatig. Hoe weet je
Bij studio stapelgoed zien we verbeeldingskracht als een strategisch instrument. Het is de sleutel tot innovatie, verandering en samenwerking, omdat het mensen in staat stelt om voorbij bestaande kaders te denken. In onze sessies zetten we verbeeldingskracht bewust en doelgericht in om creativiteit te versterken en opl
Creatief leiderschap vraagt om visie, lef en verbeeldingskracht — maar minstens zo belangrijk is het vermogen om je eigen grenzen te herkennen, te stellen én soms te doorbreken. Want hoe weet je eigenlijk wanneer je nog in beweging bent, en wanneer je jezelf voorbij rent?